На Ашота обратили внимание именитые профессиональные художники когда он был еще подростком. Его удивительные дарования ввели его в крух заслуженных артистов и мощных творческих коллективов уже в 60-ые годы. Здесь он смог почерпнуть много ценных знаний, навыков и советов, а заодно и знакомств.

Отбыв срок обязательной военной службы, Ашот начал заниматься самостоятельной творческой деятельностью, не являясь при этом членом ни одной партийной организации – но при этом и не относясь к рядам политически-настроенных «левых» художников-диссидентов.

Направление в искусстве, избранное Ашотом, относилось всецело и безоговорчно к категории «искусство ради искусства», т.е. к эстетически чистой, полноценной живописи опирающейся не на установленные критерии коммунистического «анти-буржуазного» соцреализма, а на вековые понятия красоты, гармонии, романтизма и импрессионизма, прерванные революционным фанатизмом 20-го века, гонениями на «буржуев», заискиванием перед «пролетариями» и попыткой модернистов заменить Красоту чем-угодно другим.

Будучи идеологически нелояльным коммунистическому строю, Ашот не стал членом Союза Художников пока не рухнула система, заменившая исторический двуглавый орел России серпом и молотом СССР. Он действовал самостоятельно, находя поклонников и коллекционеров среди знатоков живописи, звезд экрана, дипломатов (в основном европейских стран, где традиции изящной живописи не угасали), цеховиков. Благодаря их поддержке, молодой художник смог приобретать необходимые материалы, позволяющие ему продолжать постоянно развиваться, придерживаясь традиций, изучаемых им в главнейших музеях российских столиц.

Профессионалы и знатоки быстро оценили в живописи Ашота сочность, разнообразие и изысканные формы мазков; насыщенность красок (независимо от общего цветового решения картины); красоту тонко подобранных фонов; блестяще найденные композиции, сочетания элементов, соотношения пропорций.

В 1982-ом году, Ашота пригласили принять участие в агитпоезде, направленном на БАМ. Две недели проведенные с композитором Микаэлем Таривердиевым и другими знаменитостями, среди неописуемых красот Сибири, завершились основанием Ашотом музея в г. Тынде, которому он подарил 48 картин, написанных там же.

Вернувшись в Москву, Ашот пребывал постоянно в окружении выдающихся деятелей культуры и творчества. Он дружил со Скрябиными, Шахназаровыми, с Вертинскими, с Леонидом Филатовым, с Александром Панкратовым-Черным, бывал на встречах с Высоцким, с Окуджавой и со многими другими из самых видных академиков, светил и двигателей эпохи.

При этом всем, он понимал всю деликатность своего положения. Ашот свято чтил память Императора тогда, когда это было еще опасно; раздавал Библии, духовную и патриотическую литературу, трехцветные русские флаги, когда за это можно было вполне и окончательно загубить себя… В глубине души, Ашот неуклонно верил, что свет исторической правды неизбежно победит тьму богоборчества и лжи, поработившую русский народ. Незаурядно смелый и принципиальный во всем, он не мог идти на поклон власть имущим.

И его принципиальность была замечена, наряду с его талантом: но не опасными для анти-коммуниста гонителями, а такими просвещенными фигурами, как Раиса Максимовна Горбачева… Она, ее круг и ей подобные прекрасно разбирались в обреченности системы, построенной на идеологии ненависти, клеветы, перевирания истории, противоречия здравому смыслу, а главное – замкнутости, оторванности не только от исторической правды, от фундаментальных понятий культуры, от устоев цивилизации – но и от остального мира, двойной нелепостью физической берлинской стены и психологического железного занавеса…

В 1986-ом г. стряслось неописуемое. Чернобыльская катастрофа потрясла весь мир. Не успели средства вещания СССР констатировать сам факт аварии, как Ашот направился в Сберкассу и тут же направил в пользу пострадавших значительное пожертвование. Его дерзкий пример (в те годы считалось некорректным и даже вызывающим для гражданина брать на себя выполнение функций не касающихся его непосредственной должности, т.к. этим подчеркивалась некомпетентность партийных функционеров) завоевал тут же симпатию журналистов. О нем написали: с этого поступка начался Чернобыльский фонд помощи жертвам.

На Рождество 1987-го г. (хотя в те годы, конечно, официально о Рождестве еще не упоминали), в Комсомольской правде поместили об Ашоте очень интересную статью, «В мастерской художника». Картина, изображенная на снимке впоследствии была приобретена Раисой Максимовной Горбачевой.

Ашот обратился в Союз художников за разрешением открыть выставку в Москве. Ему отказали. И тогда он принял решение искать возможность показать свои произведения за пределами СССР.

В 1989 г., его явно анти-коммунистического содержания произведение «Триптих» (в котором безликая толпа шествует с расколовшимся на части серпом и молотом) было показано по всему Советскому Союзу на популярной утренней программе Экспресс-Камера.

Первая выставка заграницей состоялась уже летом 1990-го г. в одной из центральных галлерей г. Сан-Франциско. Представлено было более 40 картин Ашота. После почти двух лет хлопот о праве на выезд из СССР, на разрешение посетить США понадобилось вмешательство американского сенатора Пит Уилсона (впоследствии губернатора шт. Калифорнии).

В Калифорнии, естественно, живопись Ашота вызвала самый оживленный интерес. Появились поредложения, заказы, галлереи. Но Ашот не гонялся ни за рынком, ни за клиентами, ни за мимолетней славой – даже когда его мастерскую стали посещать уже не только Раиса Максимовна, но и выдающиеся американцы.

Ашота постоянно интересовало только одно: совершенствование своего творчества, раскрытие в самом себе новых творческих сил, новых горизонтов.

Были выставки в изысканнейших галлереях окресностей Сан-Франциско, Лос-Анжелеса, Сан-Диего; в курортных местечках Кармэл, Палм-Дезерт, Скоттсдэйл… В одной из самых интересных выставок, картины Ашота были представлены в один ряд с 125-ью шедеврами французского импрессионизма (Милле, Коро, Добиньи и др.), причем вполне вписываясь в эту блистательную плейяду.

В 1995-ом г. в г. Сан-Франциско состоялась мощная выставка 108 крупных работ Ашота.

В 1996-ом г., по приглашению Генерального консула Российской Федерации, Ашот участвовал в выставке самых видных российских живописцев, посвященной празднованию 50-летия основания ООН и одновременно Дня России.

В 1997-ом г., в одном из роскошных отелей г. Лос-Анжелес развернулась выставка 130 произведений Ашота, посвященная сбору средств на программу медицинской помощи тяжело больным детям в г. Сан-Петербурге (при участии Горбачевского Фонда и врачей-специалистов из США).

К 1999-ому г., картины Ашота были представлены и продавались в шестнадцати из самых фешэнебельных, престижных галлерей западного побережья США (в основном в шт. Калифорнии); приходили письма от Нанси Рейган (включившей живопись Ашота в Президентский музей своего мужа), а также и от других выдающихся деятелей бывших американский президентских администраций; поступали приглашения в дома молодых американских миллиардеров и магнатов. В конце того года, Ашота пригласили помочь достойно оформить и отметить празднование конца тысячелетия мэрией г. Лос-Анжелес.

Посвящая себя исключительно и всецело живописи, почти не покидая мастерской, в которой писал каждый день и почти всегда от раннего утра до позднего вечера, Ашот тем не менее согласился несколько раз дать интервью и выступить перед лучшими представителями зарубежного русского телевидения. Время от времени, он появлялся и на экранах России…

В 2001-ом г., по просьбе талантливых американских актеров, Ашот финансировал профессиональную театральную постановку Дяди Вани Чехова, по классическим принципам дореволюционного русского театра. В постановке участвовали известные звезды американского телевидения и театра, при элегантных костюмах и декорациях Ашота. Об успехе спектакля говорили много и долго местные любители и прославленные продюсеры, слетевшиеся посмотреть на настоящего Чехова в США.

В конце 2001-го г., известные события в США подавляюще сказались на культурной жизни этой страны.

В 2002-3 гг., по приглашению местных деятелей, Ашот организовал выставку в г. Беркли, посвященную сбору средств на противостояние военным программам Буша. Было представлено 60 работ Ашота. Организация, зародившаяся на этом и подобных мероприятиях того времени в скорости выросла в много-миллионную ассоцияцию прогрессивных американцев, на весь мир известную под именем MoveOn.org

Ашот активно участвовал в пяти из крупнейших анти-военных акций имевших место в США (а также и вдругих странах) в 2003-2004 гг.

В 2005 г., на картины Ашота обратила внимание королева Англии.

В 2007 г., Ашот переехал в г. Лондон.

В настоящий момент, завершается уточнение подробностей по проведению двух крупных выставок его произведений, в Москве и в Лондоне.